El arte gotico es un estilo que se desarrollo en Europa Occidental durante los últimos siglos de la Edad Media, desde mediados del s. XII hasta la implantación del Renacimiento (s.XV para Italia, donde el gotico gozó de poca aceptación, y bien entrado el XVI para lugares donde pervivió mas tiempo), si bien en cada pais se desarrolló con unas caracteristicas más o menos particulares.
El término gótico se empleo por primera vez de forma peyorativa por Vasari, para referirse al arte de los bárbaros o godos en contraste con el arte clásico.
Surge en el norte de Francia, en las regiones de Normandía e Isla de Francia, territorio de dominio real de los alrededores de París y desde allí se extendió, primero a todo el resto de Francia, y posteriormente durante el siglo XIII al Sacro Imperio Germánico, Inglaterra, España, Portugal, Flandes e Italia. Llegó incluso a Rodas, Chipre y Siria por medio de las cruzadas.
La orden del Císter fue la que creó y difundió el nuevo estilo, tras la reconstrucción de la abadía de San Denis.
Este es un período dinámico desde el punto de vista socioeconómico, muy variado, con intensos contactos con Oriente a través de las cruzadas y las rutas comerciales, la burguesía nace en las ciudades.
Es un estilo muy ligado a los nuevos centros culturales, universidades que se liberarán de la tutala de la iglesia y se abriran a todos los ciudadanos, catedrales y ciudades en general.
El auge de las ciudades favorece la aparición de las órdenes mendicantes (franciscanos y dominicos).
Las monarquías recuperan su poder poco a poco, debilitando el sistema feudal.
Se desarrolla un comercio creciente y una industria artesanal qu se concentra en las ciudades, en las comienzan a aparecer los gremios. La mueva burguesía urbana se va convirtiendo en una clase triunfante que desarrollará y demandará un arte urbano, de sensibilidad más realista y más naturalista.
El artista comienza a ser reconocido y en algunos casos firmará sus obras. Sobre todo alcanzan gran prestigio los maestros de obra.
El edificio emblemático será la catedral, en torno a la cual se va desarrollando la ciudad y con ese desarrollo va apareciendo en estas una arquitectura civil, sindo los edificios más caracteristicos los palacios urbanos y los rdificios municipales como los ayuntamientos y las lonjas.
Lonja de la Seda de Valencia Palacio ducal de Venecia y Palacio Publico de Siena
Así pues, si el románico fué un arte rural, feudal y monastico, el gótico se desarrolla en las ciudades, muchas de ellas nuevas y que crecen sin parar.
El arte románico es, principalmente, un arte religioso, por lo que sus principales manifestaciones serán las iglesias y monasterios, siendo sus caracteristicas:
- austridad - sencillez - solidez
Los elementos constructivos identificadores son fundamentales son:
- El principal material constructivo es la piedra labrada en sillares para construir edificios sólidos
- Utilización del arco de medio punto, sostenidos por pilares o columnas.
- Las cubierta de las naves con boveda de cañon, que dan solidez al edificio, pero que al ser pesadas requieren de gruesos muros.
- La utilización de contrafuertes para la sustentación de los muros.
- Las plantas mas utilizadas para las naves son la cruz latina y las basilicales, con una o tres naves generalmente, siendo la central mas amplia que las laterales, pero siempre terminando las naves en absides.
PLANTA DE LAS IGLESIAS ROMANICAS
Si bien predominan las plantas de cruz latina y las basilicales, tambien existen iglesias de planta circular o poligonal e incluso de cruz griega:
Planta de cruz latina.
A lo largo del Románico se generalizan las plantas de cruz latina, formadas por una o más naves longitudinales (siempre impares) más otra transversal, el transepto, el crucero se sitúa en la intersección de ambas, y como remate, formando la cabecera, los ábsides.
Cuando las naves son más de una y las laterales se prolongan envolviendo el presbiterio, zona del altar mayor y del coro para los clérigos, dan lugar a la girola o deambulatorio.
En torno a la girola puede haber pequeñas capillas radiales y, en ocasiones, también en los brazos del transepto, conocidas por el nombre de absidiolos.
Otra innovación del románico es la incorporación del campanario a la iglesia, que en el arte bizantino y prerrománico solía situarse separado. Si bien no en todos los casos, lo normal era situar dos campanarios o torres a los pies del templo. Otras veces se aumenta la altura del cimborrio sobre el centro del crucero y se convierte en campanario, y en las iglesias pequeñas se adosan posteriormente espadañas sobre las fachadas.
Asimismo, a los pies puede haber una pequeña nave transversal, a modo de vestibulo, que si queda incluido dentro de la planta se denomina Nartex y si sobresale de la anchura general se llama atrio.
En las iglesias monumentales de prergrinación, sobre las naves laterales puede haber una galería abierta mediante arcadas a la nave central, en la que se alojaban los peregrinos, que recibe el nombre de tribuna. A través de la tribuna llega al interior de la iglesia la luz y el aire exterior.
Planta basilical
Tienen una o varias naves con transepto, pero en este caso no está desarrollado como en las de planta de cruz latina, y las cabeceras se rematan con ábsides semicirculares escalonados.
Planta poligonal
Suelen estar al servicio de comunidades de órdenes militares participantes en la Cruzadas, como los templarios o los caballeros del Santo Sepulcro, por parecerse al templo de Salomón y al del Santo Sepulcro de Jerusalén.
Planta de cruz griega
Aunque solo se da en contadas ocasiones, este tipo de planta se caracteriza por estar formada por dos naves iguales que se cruzan perpendicularmente en el centro.
Los monasterios
A veces, la iglesia forma parte de un monasterio, en cuyo caso en su planta aparece adosado un claustro, un patio porticado rodeado de cuatro galerías con arcos sobre columnas sencillas o más comúnmente, pareadas. Alrededor del claustro se ordenan las demás dependencias, iglesia, sala capitular, refectorio, cocina, dormitorios, etc..
Construcciones civiles
Si bien la arquitectura romanica es fundamentalmente religiosa, no faltan ejemplos de construcciones civiles, generalmente palacios urbanos, murallas y sobre todo castillos.
LAS BOVEDAS EN LA ARQUITECTURA ROMANICA
La bóveda de cañon o de medio cañon
Es la habitual para el abovedamiento en la arquitectura romanica y se concibe como la prolongación longitudinal del arco de medio punto. El uso de esta bóveda semicilíndrica resuelve un problema como el de evitar los incendios, al sustituir a los techos de madera, pero añade otro para los constructores de templos y monasterios: el arco de medio punto, empleado en la construcción ejerce una gran presión o empuje sobre los muros, llegando a agrietarlos o derrumbarlos.
Las bóvedas de arista
Junto a la bóveda de cañón, que suele cubrir la nave central, aparece también la bóveda de arista, generalmente en las naves laterales, construida sobre un espacio cuadrado y formada por el cruce de dos bóvedas de cañón de igual anchura.
La bóveda de cuarto de cañón
Las tribunas, galerías altas sobre las naves laterales, son frecuentes en las iglesias de peregrinación. Las bóvedas que cubren estas tribunas son de cuarto de cañón y tienen como función pasar los empujes de la cubierta central hasta el exterior.
Las bóvedas de cuarto de esfera o de horno
Los ábsides y absidiolas se cubren con bóvedas de cuarto de esfera
Las cúpulas
En el espacio central del crucero suele disponerse una cúpula, sobre trompas si su base es octogonal o sobre pechinas si es circular. Cuando el conjunto se alza al exterior en forma de torre se denomina cimborrio
EL EMPUJE DE LA BOVEDA: EL MURO Y LOS CONTRAFUERTES
Los soportes característicos de un edificio románico son el pilar compuesto y el estribo o contrafuerte adherido exteriormente al muro.
Los muros están formados de sillarejo o de sillares desiguales con poca regularidad en las hiladas. Como todas las estructuras basadas en el arco, el empuje de la boveda se dirige hacia los muros que la sostienen, que deben soportar una gran presión, no sólo vertical, sino también lateral. Para contrarrestarla, se utilizan varios procedimientos:
- La primera solución consiste en aumentar el grosor y el peso de los muros: para ello, la bóveda de cañón se construye generalmente con arcos de refuerzo, denominados arcos fajones o torales, apoyados generalmente en pilares o pilastras y reforzados al exterior con contrafuertes. Estos arcos van a tener una doble función, absorber parte del peso de la bóveda para dirigirlo a los soportes interiores y fragmentar la bóveda, que al dejar de ser continua, disminuye el riesgo de su deformación. Coincidiendo con los arcos fajones se situan sobre el muro los contrafuertes, que tienen por objeto reforzar los muros y servir a la vez de estribo o contrarresto a los arcos y bóvedas. Son visibles al exterior, lisos y de forma prismática, pero cuando se adhieren a los ábsides aparecen frecuentemente a modo de columnas que sostienen el alero.
- Otra posibilidad es construir dos o más bóvedas de cañón en paralelo, de modo que se contrarresten sus respectivos empujes: a menudo se utilizó este método para la construcción de iglesias de varias naves, no obstante, los muros exteriores requieren igualmente de refuerzos con contrafuertes.
- El tercer método para soportar la presión de la bóveda consiste en interseccionar, en ángulo recto, dos bóvedas de cañón, creando una bóveda de arista. Estas bóvedas contrarrestan los empujes de la nave central, transmitiendo los empujes de esta hasta los potentes muros y contrafuertes.
EL ARCO DE MEDIO PUNTO: PUERTAS Y VENTANAS
El arco de medio punto es uno de los elementos caracteristicos de la arquitectura románica, y fue el utilizado tanto para la construcción de las bovedas, como para las puertas y ventanas de los edificios.
Las puertas Las puertas son vanos abocinados, con arcos de medio punto rehundidos progresivamente, cada vez mas pequeños formando arquivoltas. El abocinado de las portadas, al contrario que el de las ventanas, se abre al exterior como si fuera un embudo que intenta absorber a la gente.
Las arquivoltas se decoran con figuras en forma radial con motivos geométricos, vegetales o figurados. Cada arquivolta se prolonga en el muro, el cual también se rehunde, con columnas o figuras que hacen la función de jambas.
El acceso propiamente dicho, suele ser adintelado, dando lugar al timpano semicircular, que es el espacio comprendido entre el dintel y el arco. El timpano fue uno de los espacios preferidos para las representaciones escultóricas.
Si el dintel es demasiado largo se refuerza con una columna central denominada parteluz.
Las ventanas
Las ventanas son escasas en el romanico por el grosor de los muros y por miedo a debilitarlos. Se abren casi siempre en la fachada y en el ábside y algunas veces en los muros laterales.
Son abocinadas, estrechas al exterior y mas abiertas al interior.
Son bastante más altas que anchas y terminan por arriba normalmente en arco doble, generalmente plano o de arista viva apoyado sobre columnitas como las de la portada y cuando estos arcos se rodean de molduras finas o baquetones o bien las ventanas han dejado la primitiva estrechez, pertenecen a la segunda época del estilo. Hay también ajimeces, óculos y pequeños rosetones, correspondiendo estos últimos al ul último periodo.
Debido e esa escasez de ventanas la luz es escasa, produciendo una tamizada ilminación que invita al recogimiento.
Se cierran las ventanas con vidrieras incoloras o de color en algunas iglesias suntuosas. Lo normal es cerrarlas con láminas traslúcidas de alabastro o yeso cristalino o con simples celosías de piedra perforada.
EL ROMANICO EN ITALIA
La presencia del mundo clásico y la influencia del conocimiento de la cultura bizantina hacen que el románico en Italia presente unos rasgos formales generales propios:
- Galerías de arcos vivos, frente a las de arcos ciegos tapiados.
- Importancia de la columna como elemento decorativo en fachadas y sustentante en el interior, sustituyendo a los gruesos pilares.
- Sustitución de la escultura como elemento decorativo, normalmente con la utilización de mármoles de diversos colores
- Separación del baptisterio y el campanario, como construcciones independientes del cuerpo de la iglesia.
Algunos ejemplos de construcciones románicas en Italia:
El arte románico, es el arte predominante en Europa durante el periodo que abarca los siglos XI, XII y en algunos lugares principos del XIII, siendo un arte que recogió las influencias de otras opciones artisticas anteriores (romana, bizantina, arabe, etc ).
Su origen se situa en Francia con la reforma del Monasterio de Cluny y la expansión de los monjes cluniacenses que la difunden atraves de los manasterios que van creando, si bien ya existia un primer foco de romanico que se situa en Italia (región de Como en Lombardía) y que pasando por el sur de Francia, penetró hasta Cataluña y Aragón, y donde con sus iglesias de una nave y el abovedamiento de las iglesias catalanas se sentaron las bases del arte romanico.
Pronto el románico abarcó Francia, Gran Bretaña, Alemania, Italia, España (a traves del Camino de Santiago) e incluso regiones mas septentrionales y orientales del Continente, y si bien en cada lugar adoptó caracteristicas propias, reune condiciones generales como para considerarlo el primer arte internacional, con un ámbito europeo.
El termino romanico se empleo por primera vez en 1820 por Charles de Gerville, para referirse peyorativamente a él como todo arte anterior al gotico y posterior a la caida del Imperio Romano.
La arquitectura es el arte por excelencia, a la que se subordinan todas las demás artes. Es fundamentalmente un arte religioso, aunque también se llevan a cabo construcciones civiles, generalmente relacionados con los conflictos bélicos, como los castillos y murallas. Son en todo caso edificaciones muy solidas.
Las artes figurativas tienen una clara tendencia narrativa, pedagógica y expresionista dirigidas a un pueblo casi analfabeto que debia aprender a traves de ellas, destacando más el mensaje que la correspondencia con la realidad, por lo que hay una clara tendencia al simbolismo.
Las principales causas políticas, religiosas y sociales que influyen en la expansión del románico por toda Europa son:
- El terror del año mil. Un clima de angustia invadió a la Europa del siglo X, debido a las invasiones de normandos, musulmanes y húngaros en lo político. En lo religioso, destaca la idea del fin del mundo en el año 1000 según el Apocalipsis (milenarismo). Por todo ello, bien como acción de gracias o como refugio de temores de la piedad, se expresa esto en una intensa renovación del arte religioso.
- Las peregrinaciones. En el siglo XI, los monasterios, que en muchos casos guardaban reliquias de santos, adquieren gran importancia y a ellos acuden grandes masas de fieles. Así, a lo largo de los caminos surgen edificios para el culto vinculados por una serie de rasgos comunes. Por ello, a este estilo también se le ha denominado “arte de un camino o arte de los peregrinos. El fenómeno de las peregrinaciones ha de encuadrarse en las peregrinaciones a Santiago, Jerusalén y a Roma, el deseo de movilidad que suscitan las Cruzadas y la intensificación del tráfico comercial.
- El feudalismo. El Románico, se ha considerado siempre como la manifestación artística de la sociedad feudal, como expresión de la superioridad social de los dos estamentos que culminan la pirámide social: el clero y la nobleza. Así, en una época de crisis económica, la tierra es la principal fuente de riqueza y en la calidad de terratenientes, coinciden monjes y nobles, que son "mecenas" y clientes casi exclusivos de los artistas hasta el siglo XIII. Como la economía es rural, el arte también es rural.
Generalmente, se distinguen las siguientes fases en la evolución del estilo:
· Primer Romanico (Lombardo) Nacido en el norte de Italia y extendido por el sur de Francia y norte de Cataluña y Aragón. Evoluciona a lo largo de todo el siglo XI y comienzos del XII.
· Segundo Romanico (Romanico Pleno) Procedente de Francia y difundido al principio por el Camino de Santiago es la fase más noble del estilo, de gran belleza y equilibrio de formas. Llega a España a finales del siglo XI y comienzos del XII.
· Tardorrománico Es la evolución tardía del estilo. En lo arquitectónico se combinan formas romanicas y otras decididamente góticas. Se desarrolla a partir de mediados del siglo XII y comienzos del XIII. Esta última fase presenta dos variantes muy diferentes:
- Románico de características preciosistas. El tardorromanico evoluciona hacia formas más recargadas y preciosistas.
-Románico de influencia cisterciense. Los monasterios cistercienses tuvieron un desarrollo espectacular a lo largo y ancho de Europa durante el siglo XII y parte del XIII. Francia fue de nuevo el foco de irradiación. Su arquitectura es de gran calidad, con naves grandes y espaciosas, empleando abundantemente las innovaciones vanguardistas de la época, como el arco apuntado y las bóvedas protogóticas.
·Romanico Mudéjar Estilo exclusivamente español en el que se combinan formas estructurales románicas con decoraciones musulmanas.
El término gótico se empleo por primera vez de forma peyorativa por Vasari, para referirse al arte de los bárbaros o godos en contraste con el arte clásico.
Su origen se situa en Francia con la reforma del Monasterio de Cluny y la expansión de los monjes cluniacenses que la difunden atraves de los manasterios que van creando, si bien ya existia un primer foco de romanico que se situa en Italia (región de Como en Lombardía) y que pasando por el sur de Francia, penetró hasta Cataluña y Aragón, y donde con sus iglesias de una nave y el abovedamiento de las iglesias catalanas se sentaron las bases del arte romanico.
Pronto el románico abarcó Francia, Gran Bretaña, Alemania, Italia, España (a traves del Camino de Santiago) e incluso regiones mas septentrionales y orientales del Continente, y si bien en cada lugar adoptó caracteristicas propias, reune condiciones generales como para considerarlo el primer arte internacional, con un ámbito europeo.
· Primer Romanico (Lombardo) Nacido en el norte de Italia y extendido por el sur de Francia y norte de Cataluña y Aragón. Evoluciona a lo largo de todo el siglo XI y comienzos del XII. 
