Pisa

La ciudad de Pisa está situada a orillas del Mar Tirreno, es la capital de la provincia de Pisa, a orillas del río Arno.

Es la ciudad natal de Galileo Galilei.

A sus habitantes se les denominan Pisanos.

Fue fundada en el S.V a.C. por los etruscos, y desde el S.III a.C. fue aliada de Roma. En el año 180 a.C. se convirtió en colonia romana, pasando a ser una importante base naval, llamada Portus Pisanus. En el S.XII, gracias a su participación en las Cruzadas, se convirtió en el principal centro de comercio con el Mediterráneo oriental.

Su declive comenzó en 1284 tras la derrota de su flota en Meloria a manos de los genoveses. En 1405 tras un largo asedio, fue conquistada por Florencia.

Actualmente es parada obligatoria al visitar Italia. Su principal atractivo turístico es el Campo dei Miracoli

La Piazza dei Miracoli («Plaza de los Milagros») o Piazza del Duomo («Plaza de la catedral») es una amplia área amurallada en el corazón de la ciudad de Pisa, en la región italiana de la Toscana, renombrada como uno de los principales centros de arte medieval del mundo.

En parte pavimentada y en parte cubierta de hierba, está dominada por cuatro grandes edificios religiosos: El Duomo (Catedral), la Torre inclinada (el campanario de la catedral), el Baptisterio y el Camposanto.

El nombre Piazza dei Miracoli fue creado por el escritor y poeta italiano Gabriele d'Annunzio quien, en su novela Forse che sì forse che no (1910) describió la plaza de esta manera: “L’Ardea roteò nel cielo di Cristo, sul prato dei Miracoli”, que significa: “El Ardea rotó sobre el cielo de Cristo, sobre el prado de los Milagros.”

En 1987 la plaza fue declarada Patrimonio de la Humanidad por la Unesco.

El espacio donde se encuentra el conjunto está plagado de significado desde tiempos remotos. Según aerofotografías infrarrojas, se sabe que entre 2500 y 800 a.C. un río discurría sobre esta área, lo que explica la calidad del suelo. Alrededor del s. VI a.C. existía en esa zona un templo griego que fuera destruido por el fuego en el siglo III a.C. En la época imperial romana el área fue reconstruida y urbanizada. Tras la caída del imperio el área sufrió remodelaciones y se han encontrado restos de un antiguo baptisterio paleocristiano del siglo VII d.C

LA CATEDRAL

La catedral de Santa María Asunta es la obra más representativa del románico pisano y muestra del prestigio y riqueza alcanzadas por la republica marinera de Pisa en el momento de su apogeo.

Fue iniciada en 1063-1064 por el arquitecto Buscheto. Se fundieron en ella elementos estilísticos diversos, clásicos, lombardo-emilianos, bizantinos y en particular islámicos para probar la presencia internacional de los mercaderes pisanos de aquellos tiempos.

La catedral fue consagrada en 1118 por el Papa Gelasio II, pero ya en la primera mitad del siglo XII, fue ampliada bajo la dirección del arquitecto Rainaldo, a quien también correspondió el proyecto de la fachada actual.

Al inicio, el edificio tenía planta de cruz griega y la cúpula sobre el cruce de ambos brazos. Hoy tiene, planta de cruz latina con cinco naves con ábside y transepto de tres naves. El interior sugiere un efecto espacial similar al de las grandes mezquitas.

El edificio, como el campanario está hundido perceptiblemente en el suelo, y algunos desequilibrios en la construcción se pueden ver con facilidad, así como las diferencias de nivel entre la nave de Buscheto y la prolongación por obra de Rainaldo.


La fachada, que tiene más de 35 metros de ancho y de 34 de altura, se terminó de construir a mediados del siglo XIII. Está formada por cinco niveles de logias. La parte inferior está compuesta por siete arcos ciegos, la puerta principal y dos puertas laterales separadas por columnas y pilares. Las paredes externas están recubiertas de mármoles blancos y grises con incrustaciones de mármol coloreado. En las puertas están adosados paneles de bronce ricamente tallados. Dichas puertas reemplazan las originales del siglo XII, que ardieron en 1559 a consecuencia del terrible incendio que devastó muchas obras de arte conservadas en la Catedral, además del techo de madera labrada. En el arco ciego situado junto a la puerta izquierda de entrada se encuentra el nicho con los restos de Bruschetto.

Antiguamente los visitantes entraban en la catedral a través de la Puerta de San Raniero, hoy colocada atrás, frente a la Torre inclinada. Fundida en torno al 1080 por Bonanno Pisano, y única que sobrevivió al incendio que semidestruyó la nave, esta puerta fue trasladada de su lugar original en la fachada precisamente tras el incendio.

La puerta de San Raniero está decorada con 24 motivos ornamentales dentro de cornices. Esta puerta es una de las primeras producidas en Italia en la Edad Media

Sobre las puertas hay cuatro filas de galerías abiertas, con la Virgen y el Niño en la cima y, en los ángulos, los cuatro evangelistas.

El aspecto actual del complejo edificio de 100 metros de longitud y 54 de altura es el resultado de repetidas campañas de restauración que se sucedieron en diversas épocas.

El interior

El interior está revestido de mármoles blancos y negros, tiene un techo con artesonados dorados del siglo XVII, en madera y pintado por los florentinos Domenico y Bartolomeo Atticiati. No se sabe si el techo original destruido en el incendio de 1559 fuera similar o de simples armaduras. El techo actual dorado muestra el escudo de los Médici.

En el punto de encuentroentre los transeptos y el cuerpo central se alza la cúpula con frescos de la Virgen en la gloria y los santos, de los pisanos Orazio y Girolamo Riminaldi (1627-1631).
Las impresionantes columnas graníticas en estilo corintio entre la nave y el ábside provienen de la mezquita de Palermo, botín de la batalla en la “Cala” de 1063.

El gran mosaico del ábside con Cristo en majestad, rodeado por la Virgen y San Juan Evangelista fue terminado con el rostro de San Juan por Cimabue en 1302, y sobrevivió milagrosamente al incendio de 1595. El San Juan Evangelista es la última obra realizada por el artista antes de su muerte y una de las pocas de las que existe documentación certificada. Evoca los mosaicos de las iglesias bizantinas y normandas, como la de Cefalú y Monreale, en Sicilia.

Entre lasobras medievales que escaparon al incendio figuran el fresco La Virgen con el Niño del pisano Maestro de San Torpè en el arco triunfal, y bajo él, el pavimento cosmatesco, realmente raro fuera del Lacio y realizado con teselas de mármol usando temas geométricos.

El púlpito de la Catedral, obra maestra de Giovanni Pisano, también sobrevivió al incendio pero fue desmontado durante los trabajos de restauración y no fue repuesto hasta 1926. Con su estructura arquitectónica y la compleja decoración escultórea, la obra es una de las más vastas narraciones por imágenes del siglo XIV que refleja la renovación y el fervor religioso de la época. En las placas, ligeramente curvas, se han esculpido con un lenguaje expresivo los episodios de la Vida de Cristo. La estructura es poligonal, pero por primera vez los paneles están ligeramente curvados, dando una idea de circularidad nueva en su género.

Igualmente original es la presencia de cariátides, figuras esculpidas en el lugar de simples columnas, que simbolizan las Virtudes.

La adopción de ménsulas en lugar de arcos para sostener el piso alzado.

El extraordinario sentido del movimiento, dado por las numerosas figuras que llenan cada espacio vacío.

Por estas cualidades unidas a la técnica narrativa de las nueve escenas es considerado como la obra maestra de Giovanni y de toda la escultura gótica italiana.

La iglesia conserva además las reliquias de San Raniero, patrón de Pisa, y la fragmentaria tumba de Enrique VII, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, muerto en Buonconvento mientras asediaba Florencia.

Las 27 pinturas que revisten la tribuna detrás del altar mayor, que representan Episodios del Antiguo Testamento e Historias cristológicas, fueron realizadas entre el siglo XVI y XVII por los mejores pintores de la Toscana: Andrea del Sarto, El Sodoma y Domenico Beccafumi.

Numerosos y preciados son los adornos del siglo XVII, entre los que sobresalen el crucifijo de bronce del altar mayor y los ángeles portacandelabros obra de Juan de Bolonia.

EL BAPTISTERIO

El impresionante Baptisterio, dedicado a San Juan Bautista, de estilo románico-pisano fue diseñado por el Maestro Diotisalvi como un edificio religioso de enormes proporciones en mármol blanco y de planta circular en conmemoración a la “Rotonda de la Anástasis”, el grandioso mausoleo situado sobre el Santo Sepulcro de Jerusalén.

El arquitecto dirigió las obras del Baptisterio desde su inicio en 1153 hasta 1180, aproximadamente, culminándose la parte superior de los arcos del primer nivel de la fachada y hasta las columnas y los pilares interiores.

En 1260 el célebre escultor italiano Nicola Pisano dio continuidad a las obras del Baptisterio, que habían quedado interrumpidas durante décadas, aumentando la altura del Baptisterio con la loggia, la planta superior y el posicionamiento de dos cúpulas. La superior y más pequeña de ellas es de forma cónica con la cima recortada y está situada sobre la principal en forma de hemisferio. A Nicola Pisano le sucedió su hijo Giovanni

Dada la duración de las obras, en el edificio se observan elementos procedentes, fundamentalmente, de dos estilos distintos: Los arcos ciegos que están situados en la parte baja de la fachada son de estilo románico-pisano, mientras que las pequeñas galerías superiores son de estilo gótico.

El Baptisterio de San Giovanni de Pisa, cuya construcción y ornamentación interior se terminó en el siglo XIV, está considerado como el mayor de su estilo en el mundo de la Cristiandad. Tiene 107,25 metros de circunferencia y la cúpula es incluso más alta que la torre inclinada.

El portal, que queda frente a la fachada de la catedral, está flanqueado por dos columnas clásicas, mientras que las jambas interiores están ejecutadas en estilo bizantino. El dintel está dividido en dos pisos, el inferior representa varios episodios de la vida de San Juan Bautista, mientras que el superior muestra a Cristo entre la Virgen y san Juan Bautista, flanqueados por ángeles y evangelistas.

La inmensidad del interior es impresionante, pero es sorprendentemente sencillo y carece de decoración. Tiene también una acústica destacada.

En el interior del baptisterio, las enormes dimensiones resultan más evidentes que desde el exterior, a causa de la visión directa y completa de las proporciones. La grandiosidad de la inmensa planta está delicadamente iluminada por cuantiosas y bellísimas vidrieras románicas y góticas dispuestas alrededor de los muros del edificio circular.

La magnífica cúpula se sustenta sobre ocho columnas y cuatro pilares con espléndidos capiteles tallados.

En el centro de la planta se encuentra la elegante pila bautismal octogonal de mármol blanco, obra del insigne escultor gótico lombardo Guido Bigarelli da Como. Las ocho caras de las que consta la pila están soberbiamente ornamentadas con rosetones centrales y dibujos geométricos de mármol. En el centro de la pila se alza la hermosa escultura de bronce que representa a San Juan Bautista.

Junto a la pila está situado el sobresaliente e innovador púlpito de mármol blanco de Nicola Pisano, esculpido entre 1255 y 1260, con el que el escultor se convierte en el más importante precursor de la escultura renacentista italiana al restablecer las representaciones antiguas.

Por tanto las investigaciones sobre el renacimiento italiano normalmente comienzan con el año 1260, el año en que Nicola Pisano fechó su púlpito.

A diferencia del modelo tradicional del púlpito adosado a la pared y rectangular, Nicola trabajó un cuerpo arquitectónico independiente de planta hexagonal y sostenido por una columna central y seis exteriores.

Algunas de éstas están asentadas sobre leones, mientras que la columna central descansa sobre un plinto esculpido con figuras grotescas. Las columnas están rematadas con capiteles espléndidamente tallados.

Los arcos de medio punto trilobulados muestran la aún vigente influencia bizantina y el horror vacui medieval, que consistía en no dejar espacios vacíos, con relieves de profetas y apóstoles en las enjutas.

El Púlpito está ornamentado con paneles rectangulares de mármol esculpidos con relieves narrativos que representan la Anunciación y la Natividad, la Adoración de los Reyes Magos, la Presentación en el Templo, la Crucifixión y el Juicio Final. Cada relieve se distingue de las molduras de los marcos y, a su vez, estos se separan entre sí por medio de columnas lisas. En las esquinas, sobre los capiteles, se sitúan estatuas de las Virtudes y San Juan Bautista, destacando la recreación de la fortaleza como un Hércules desnudo.

LA TORRE

La Torre es el campanario de la catedral de Pisa, su construcción se desarrollo en tres etapas a lo largo de 200 años, si bien fue construida para que permaneciera en posición vertical, empezó a inclinarse desde el comienzo de su construcción, debido a lo inestable del subsuelo y los débiles cimientos de solo tres metros de profundidad

Su estructura corresponde a un cilindro hueco, dentro del cuál se encuentra una escalera en espiral con 294 escalones.

La altura de la torre es de 56 metros desde la base, su peso se estima en 14.700 toneladas y la inclinación de unos 4° extendiéndose 3,9 m de la vertical. La torre tiene 8 niveles: una base de arcos ciegos con 15 columnas, 6 niveles con una columnata externa y remata en un campanario.
Respecto a la identidad del arquitecto de la Torre, existe una gran discusión, durante años se atribuyó el diseño a Bonanno Pisano, un artista conocido que residió en Pisa en el siglo XII. Sin embargo, existen otras hipótesis que adjudican la obra, por ejemplo a Diotisalvi, arquitecto del Baptisterio.

Su construcción comenzó en agosto de 1173, cuando se erigió su primera planta en mármol en un periodo de prosperidad y éxito militar. En el año 1178 había alcanzado los 3 pisos de altura, presentando ya una inclinación hacia el norte de 0,2 º de la vertical. Ese mismo año se paralizó la obra durante un siglo debido a las guerras entre los pisanos y los estados vecinos, lo que permitió que el suelo se asentara y seguramente, que la Torre no se derrumbe.

En el año 1272 se retoma la construcción, esta vez por el arquitecto Giovanni di Simone, autor del camposanto y se levantan 4 pisos más, que son construidos con cierto ángulo para contrarrestar la inclinación. En el año 1284 nuevamente se paraliza la obra tras la derrota de Pisa por parte de lo genoveses en la batalla de Meloria.

Finalmente, en el año 1372, Tommasso di Andrea Pisano, construyó la última planta, correspondiente al campanario, combinando armónicamente los elementos góticos del mismo, con el estilo románico de la torre. Las campanas son siete, correspondiendo cada una a una de las notas de la escala musical. Sin embargo, tras la conclusión del campanario la torre empezó a inclinarse, esta vez hacia el sur, alcanzando los 1,6º sobre la vertical.

Pocos años después de finalizada la obra, fue necesario reemplazar muchos de sus elementos de piedra realizados originariamente en mármol de San Giuliano, ya que presentaban un considerable deterioro, sustituyéndose por mármol blanco de Carrara.

Han sido variados los intentos para frenar la progresiva inclinación de la torre, que era de 1 mm. Por año, con resultados poco satisfactorios, pues casi todos contribuyeron a hundirla aún más.

Presentando ya una inclinación crítica, la torre fue cerrada al público en 1990.

Después de años de modelado por computadora, pruebas de suelo, sensores infrarrojos, sismología un comité de científicos decidió en 1999 que la idea de extraer el suelo era la mejor manera de preservar la torre.

El sistema consiste en taladrar bajo la torre con 41 taladros de 21 centímetros de diámetro, extrayendo la tierra 38 m3. de tierra . Crean una cavidad la cual se comprime en cuestión de minutos al extraer el taladro por el peso de la torre.

Con este sistema se ha logrado que la inclinación de la torre retroceda a la que había tenido en 1.838, pudiendo decirse que es totalmente estable durante los próximos doscientos o trescientos años. También se ha instalado un sistema de monitoreo que permite la medición milimétrica del comportamiento estructural de la torre.

La torre volvió a ser abierta al público el 16 de junio de 2.001.

EL CAMPOSANTO

El Camposanto queda en el límite norte de la plaza.

Es un cementerio tapiado. Se dice que se erigió sobre una carga de suelo sagrado procedente del Gólgota, traído a Pisa durante la Cuarta Cruzada por Ubaldo de' Lanfranchi, arzobispo de Pisa en el siglo XII.

El edificio en sí data de un siglo más tarde y fue erigido sobre el lugar de enterramiento preexistente. El enorme claustro en estilo gótico, comenzó a construirse en 1278 por el arquitecto Giovanni di Simone, que murió en 1284 cuando Pisa sufrió una derrota en una batalla naval contra los genoveses.

El cementerio se terminó en 1464.

El muro exterior está compuesto por 43 arcos ciegos. Hay dos entradas. La de la derecha está coronada por un gracioso tabernáculo gótico que contiene la Virgen María con el Niño, rodeada por cuatro santos. Es obra de la segunda mitad del siglo XIV, de un seguidor de Giovanni Pisano. La mayor parte de las tumbas están bajo arcadas, aunque algunas están en el prado central.

El patio interior está rodeado por elaborados arcos redondos con finos maineles y tracería plurilobulada.

Contiene una amplia colección de esculturas romanas y sarcófagos, pero sólo quedan 84. Los muros estuvieron recubiertos de frescos, pero el 27 de julio de 1944 los Aliados lanzaron bombas incendiarias que prendieron fuego al tejado destruyéndolos. Desde 1945 las obras de restauración han ido avanzando y actualmente el Camposanto ha recuperado su estado original.

DIFERENCIAS ENTRE LOS PULPITOS DE NICOLA Y GIOVANNI PISANO

Nicola Pisano y su hijo Giovanni iniciaron un nuevo lenguaje escultorico que se alejaba de la rigidez gótica y bizantina, y experimentaron hacia un mayor naturalismo y una narración más dramática .

Si bien ambos trabajaron juntos en el taller del padre, cuando Giovanni empieza a trabajar solo se empieza a separar del estilo sereno de su padre y adopra un estilo mas nervioso y agitado.

Entre los púlpitos que realizaron para el baptisterio (Nicola, el padre) y el realizado años despues por Giovanni (el hijo) se aprecian unas claras diferencias:

- La obra de Nicola Pisano es de base hexgonal, sin embargo el púlpito la catedral al darle forma curva a los paneles superiores, se dota de una apariencia circular pese a ser poligonal

- El de Nicola se sostiene sobre seis columnas lisas exteriores y una columna central, mientras en el realizado por el hijo algunas de las columnas son sustituidas por cariatides, asimismo la columna central es tambien sustituida por una decorada de tres cariátides que representan las tres Virtudes y una base decorada de las Virtudes teologales

- El pulpito del padre utiliza arcos de medio punto trilobulados como sosten de los paneles, mientras que el hijo utiliza arcos apuntados y los paneles apoyan sobre mensulas.

Ademas en el del hijo desaparacen las columnillas de sepraracion entre paneles y se sustituyen por figuras.

-La obra del hijo profundiza mas en el relieve y dota a las figuras de mayor bulto redondo, lo que da sesación de profundidad y de mayor perspectiva y movimiento, al llenar con numerosas figuras cada espacio vacio.

El hijo dota a las escenas de mayor dramatismo y emotividad a sus figuras, que se hacen mas alargadas que las de su padre.